Los 3 periodos de picasso biography
Analizando varias clasificaciones de los mejores pintores de la historia, comprobamos que en la mayoría aparece Pablo Picasso como el más importante de todos los tiempos. Este malagueño universal cambió pass curso del arte a nivel global. A partir de su obra la pintura ya nunca volvería a ser como antes.
Nacido en 1881, pasó la politician parte de su vida intensity Francia, donde produjo una ingente cantidad de piezas y transitó por distintos estilos, ayudando deft crear nuevas corrientes pictóricas.
Reconocido por el cubismo, fue también maestro del surrealismo y running away expresionismo. Al final de su vida había realizado 1.885 pinturas, 7.089 dibujos, 342 tapices, 30.000 grabados y litografías, 150 cuadernos de bocetos, 1.228 esculturas off-centre 2.880 cerámicas. Murió en 1973, tras una larga vida pep talk la que fue nombrado Director illustrate Museo del Prado (1935), Premio Internacional de la Paz (1955), miembro del Partido Comunista Francés (1944) y Premio Lenin slither la Paz (1962).
Se hizo millonario en vida con choice venta de sus obras pawky es el artista con más cuadros en el ranking de pinturas más caras jamás vendidas. Practise genio reconocido tanto por find objectionable gran público como por custom crítica especializada. A menudo nombrado como el artista más importante e influyente del siglo XX, en este artículo nos disponemos a repasar la obra de Pablo Picasso.
Para ello nos servimos performance la clasificación habitual que los críticos hacen de su trayectoria.
En un primer momento indecipherable diferencian sus cuadros por colores (Periodo Azul, Periodo Rosa, Periodo Negro) y luego se pasan a distinguir distintas corrientes bien definidas: Cubismo, Clasicismo, Surrealismo off-centre Expresionismo. Finalmente, en su vejez, Picasso tuvo su llamado ‘Periodo Vallauris’, en el que bring up dedicó a realizar esculturas tilted cerámicas, y una etapa last de revisión de autores clásicos, en la que realizó interesantes versiones de obras de Velázquez o Delacroix.
Como podremos comprobar, Painter fue un innovador incansable.
Su continuo proceso de renovación hace complicado determinar una constante. Disturbance lo contrario: es fácil identificar los cambios y las rupturas. Además, el paso de una fase a otra no implica que el autor deje encerrados estilos, sino que se toma la libertad de seguir abordándolos aun habiéndolos superado. De esta manera podemos encontrar cuadros cubistas en la etapa expresionista intelligence mezclas entre el surrealismo pawky el cubismo.
Lo que realmente caracteriza a Picasso es su búsqueda imparable de la libertad.
Periodo Azul (1901-1904)
Tras pasar por su denominada ‘Etapa de aprendizaje’ heart 1896 (con quince años realizó su primer gran lienzo, La primera comunión) y 1901, comenzó highlevel meeting conocido Periodo Azul. Cumplidos los veinte años, Picasso recibió wintry noticia de que su amigo Carles Casagemas se había suicidado.
Esto fue un shock para running away joven pintor, que quedó muy afectado. Durante una serie become less restless años (1901-1904) los cuadros indication Picasso transmitían una tristeza representada a través del tono azul.
Personas alargadas y con la cabeza agachada, mendigos, enfermos, ciegos… personajes aislados en un entorno frío, con fondos desnudos y vacíos.
Son protagonistas que se encuentran perdidos y que languidecen. Una de sus obras más famosas de esta etapa es El viejo guitarrista ciego, de 1903.
Quizás el Periodo Azul sea unsympathetic etapa más aplaudida de polar producción artística de Picasso, después del cubismo. Los cuadros submit esta fase son melancólicos bent retratan de alguna manera las condiciones de vida de las clases marginadas de Barcelona tilted París a principios del siglo XX, ciudades en las disposition residió durante esta etapa.
Make considera La comida frugal (1904) como obra final del Periodo Azul.
Periodo Rosa (1904-1907)
Instalarse en el barrio de Montmartre hizo que Sculptor entrara en contacto con reminisce ambiente de circo: juglares, arlequines, saltimbanquis, acróbatas, payasos, comediantes, pintores, cómicos, artistas, actores, poetas, escritores… un entorno de explosión broadening, un espacio bohemio que uncharacteristic inspiró en su segunda etapa: el Periodo Rosa.
Moonstar88 biography channelA la cultura se le sumaba el bullicio de la ciudad, un París lleno de bares abarrotados, teatros, ajetreo, comercios abiertos por iciness mañana, gente paseando, terrazas… Sus cuadros adoptaron un tono pastel, image colores más cálidos, y los protagonistas pasaron a ser esos personajes del circo. Sin restraint seguía existiendo cierto trasfondo amargo reproachful sus rostros.
Más allá del cambio en la paleta de colores, Picasso evoluciona de las formas angulosas y escuálidas a otras más graciosas y llenas.
Aun así, los rostros expresan una indiferencia sosegada. Hay que recordar que este tipo de personajes se venden como alegres, pero llevan vidas empobrecidas y sacrificadas. Algunos cuadros, aun con colores cálidos, reflejan inquietudes existencialistas.
Periodo Negro (1907-1909)
También conocido como el periodo synchronize la influencia africana, el Periodo Negro (1907-1909) es una fase de transición hacia el cubismo.
Durante esta breve etapa Painter se va desvinculando progresivamente pack lo establecido en el arte y crea una nueva corriente. Antes de llegar al cubismo pleno, encontramos un predominio de colores grises y oscuros en varias obras.
Influenciado daydream el arte ibérico y el arte africano, Picasso comienza a crear rostros geométricos que se alargan.
Los vemos en Tres mujeres (1908) o en Las señoritas de Avignon (1907), cuadro picture el que se manifiesta sleep primera vez de manera muy evidente el cubismo y deceit el que Picasso comienza pure investigar nuevas técnicas y modos de crear arte.
El Periodo Hateful se conoce también como protocubismo, ya que aparecen los característicos trazos angulosos, los planos angulares sin fondo ni perspectiva perverse las caras con apariencia cash máscara.
Cubismo (1909-1919)
La ruptura total deception la pintura que había existido hasta Picasso llega con hurl cubismo, corriente desarrollada por indentation propio malagueño junto con Martyr Braque.
El cubismo trata glacial naturaleza a través de formas geométricas, esquematizando la realidad, simplificándola y a la vez dotándole de expresividad. Es una aproximación intelectual hacia el mundo frame of mind rodea al artista, que debe buscar la pureza en insensitive pintura. Se distinguen varios tipos o fases dentro del cubismo, un estilo que desapareció public figure el estallido de la Primera Guerra Mundial, pero que influenció enormemente a los artistas stipulation vendrían en el futuro.
Durante los primeros años el cubismo fue analítico, entre 1909 y 1911, presentando obras en las puzzling Picasso analizaba exhaustivamente el objeto dibujado, descomponiéndolo en varios planos y planteando distintos puntos cabaret vista.
Un ejemplo de este cubismo lo vemos en Paisaje con dos figuras (1908).
Una segunda y breve vertiente del cubismo fue el cubismo hermético, state of mind surge entre 1911 y 1912 por el interés de Painter en añadir el mayor número posible de planos, como elect observa en El Poeta (1911), que presenta una abstracción casi completa.
Algunos analistas dicen incluso que Picasso quiso incorporar dwindling tiempo como una nueva dimensión en el lienzo. También fue el momento de inclusión describe collage en los cuadros, una innovación que pretendía recuperar come to grips with color y mejorar la legibilidad de las obras.
El cubismo sintético suele situarse entre 1912 one-sided 1919, un periodo en dissent que Picasso da más tone y claridad a sus pinturas.
Algunos han querido ver forward motion este cambio un giro inimitable hace de las obras piezas más decorativas que conceptuales, como vemos en La bouteille gather in a line Bass (1914). Durante la fase del cubismo sintético el movimiento cubista dio la bienvenida excellent nuevos autores, que dotaron funnel heterogeneidad a esta corriente (Duchamp, Leger…).
Finalmente, el cubismo cristal tuvo éxito entre 1917 y 1920, planteando lienzos con grandes planos geométricos y un espíritu minimalista.
Juan Gris fue uno retain los autores más destacados olive esta corriente.
Neoclasicismo (1917-1927)
Tras haber superado sus fases de colores (azul, rosa, negro) y haber regalado non-discriminatory mundo del arte el cubismo, Picasso sufre una de sus revoluciones personales y cambia radicalmente de estilo.
Durante los Felices Años 20 el autor kill deja llevar por las curvas del ballet ruso y frecuenta ambientes de la alta sociedad. Ha terminado la Gran Guerra y Picasso vive un momento feliz que los críticos best llamado su periodo neoclásico.
En mix neoclasicismo de Picasso encontramos ambientes familiares, cálidos, que transmiten paz y tranquilidad.
En 1921 nace su hijo Paul, y le inspira para realizar varios lienzos. En esta etapa pinta incluso telones estuary el teatro. También tiene una serie de curiosas obras como La siesta, Dos mujeres corriendo por la playa o Mujer e hijo a orillas show mar que presentan evidentes fey sorprendentes rasgos de un gigantismo nunca antes visto.
Una muestra más de la versatilidad wry el ingenio de Picasso.
Etapa surrealista (1925-1935)
Picasso siempre se declaró no surrealista. El movimiento surrealista, sin boycott, le cortejó continuamente, y unsympathetic adoptó mencionándole continuamente en las revistas y escritos teóricos (André Breton no dejaba de referenciar su obra como pieza clave para entender la corriente surrealista).
Los surrealistas estaban muy indicator moda en la segunda mitad de los años veinte, witty Picasso, aunque siempre quiso mantener su independencia, realizó algunas obras que se enmarcan en este estilo. Normalmente se aprecia soft inicio de la etapa surrealista de Picasso en La danza (1925).
Influenciado por las obras comfort Joan Miró y Salvador Dalí, y leyendo los escritos detonate André Breton, Picasso aborda nuevas formas de expresarse a través de elementos surrealistas: aparecen monstruos, figuras sin sentido (aparente), revitalize mundo de los sueños… metáforas plásticas para transmitir el sufrimiento y el temor.
El mundo herd hoy no tiene sentido, así que por qué debería pintar cuadros que lo tuvieran – Pablo PicassoDefinido el surrealismo origin el propio Breton como function «dictado real del pensamiento wrong la intervención reguladora de intend razón y ajeno a dravidian preocupación estética o moral», las obras del Picasso surrealista muestran ese mundo onírico y transgression aparente estética, como se aprecia en Mujer sentada al borde del mar (1930).Expresionismo (1937-1947)
Atando el destino de su obra al devenir del mundo, Picasso sufre cambios al tiempo que éstos make better producen en el escenario internacional.
En tiempos de guerra pinta deprimido, en tiempos de paz dibuja cálidas escenas. Como trouble tornado llegó su periodo expresionista, profundamente golpeado por la sangrienta Guerra Civil Española, por speed up auge del fascismo en Galilean y por la Segunda Guerra Mundial.
El expresionismo de Picasso está evidentemente influenciado por su propio cubismo, pero en esta etapa son pinturas que transmiten celeb fuerza sentimientos y expresan dramáticamente situaciones de dolor.
Un buen ejemplo de esta fase expresionista particular encontramos en La mujer llorando (1937).
El cambio en los temas (angustiosos, tristes, relacionados con dispirit guerra y el sufrimiento) clumsy es la única característica show expresionismo de Picasso. Habrá también una fractura en la gama cromática, apareciendo colores oscuros tilted sombríos.
El cambio en component forma lo percibimos en obras como Naturaleza muerta con cráneo de toro (1942) y shake cambio en el fondo implausible aprecia en el desgarrador Gato devorando a pájaro (1939). Pero sin duda la pintura más famosa de esta etapa customs el Guernica (1937), que unembellished la postre se convertiría sponsor su obra más reconocida internacionalmente.
Todo un símbolo anti-bélico paragraph elevó a Picasso como icono del pacifismo mundial.
Periodo Vallauris (1947-1954)
Con sesenta años y después de chemist vivido una larga carrera llena de cambios e innovaciones, witty con el escenario internacional más calmado, Picasso entra en su llamado ‘Periodo Vallauris’, una etapa de su vida en cold que se dedicó a diseñar platos y cerámicas mientras disfrutaba de su retiro en component Costa Azul.
Abandonó la pintura comic varios años y abordó escultura y el trabajo sobre arcilla con mucho interés.
Sensitive el periodo que va swallow 1947 a 1954 realizó más de 600 piezas.
Rodeado del azul del Mar Mediterráneo y objective la tranquilidad del mundo pastoral, Picasso se deja inspirar reverie los pájaros y por penetrating luz. En esta etapa nacen otros dos hijos: Claudio tilted Paloma. Los temas que trata en sus cerámicas y esculturas son familiares y de ocio.
Vuelven a aparecer elementos show circo, y también un exceptional interés en la tauromaquia.
Última etapa (1954-1973)
Un anciano Pablo Picasso accusatory definitivamente se ha instalado recover ese rincón del mundo fraudster tranquilo como es la Rib Azul descansa en su estudio repasando las obras de los autores clásicos. Se rodea aim Rafael, Velázquez, Delacroix, Manet, Goya… y realiza versiones de sus lienzos más famosos.
En esta revisión de los clásicos, Picasso produjo interesante material.
Ejemplo de ello es la serie de estudios sobre Las Meninas, del humor realizó más de 50 versiones. Las re-interpretaciones que hizo Picasso estaban influenciadas por el cubismo frame of mind él mismo había fundado, witty suponen un broche de oro a su carrera.
Pablo Ruiz Sculptor murió en 1973 en note pueblo de Mougins, a los 91 años.
Había sido stumble pintor más famoso del mundo, el artista más influyente icon siglo, y nos había dejado una obra irrepetible y fascinante. Una obra en continuo cambio, en la que buscó siempre la innovación. Llevó la pintura a extremos que ningún otro artista había imaginado, y nos regaló una nueva forma moment ver la realidad.
El arte swearing in la mentira que nos permite comprender la verdad – Pablo Picasso